بعد التقاعد بدأت رحلتها في تصميم الأزياء… القطرية مشاعل النعيمي لـ”النهار”: قرّرت أن أصنع ما لم أجده , “أنا حريصة على أن أمثّل قطر كما أراها، تماماً كما كنت أرى جدتي تنسج نقوشاً دقيقة بفطرتها”.
0
0
في سن الـ52، قرّرت المصممة القطرية مشاعل النعيمي أن تمنح شغفها بالتصميم فرصة جديدة، بعد سنوات أمضتها في العمل في القطاع المؤسسي. بدأت الحكاية من بحثها عن ملابس مصنوعة من خامات طبيعية تلائم ذوقها، قبل أن تتحول هذه الحاجة الشخصية إلى رحلة في عالم الأزياء، أسّست خلالها علامة ترتكز على العمل اليدوي والاستدامة وإحياء الحرف التقليدية.
وفي حديث خاص إلى “النهار”، تقول النعيمي إن بدايتها لم تكن مرتبطة بحلم احترافي في عالم الأزياء، بل بحاجة شخصية: “عندما انتقلت من العمل في القطاع المؤسسي إلى مرحلة التقاعد، بحثت عن ملابس مريحة مصنوعة من خامات طبيعية، لكنني لم أجد الكثير، وما وجدته لم يكن يناسب ذوقي. لذلك قرّرت أن أصنع ما لم أجده”.
قادها هذا القرار إلى الهند، حيث بدأت البحث في عالم الأقمشة والأصباغ الطبيعية، قبل أن تتعرف إلى حرفيين يمتلكون مهارات مختلفة، فتقول: “على مدى سنوات، بحثت وتدرّبت على التعامل مع المواد، وبنيت علاقات مع حرفيين من مجالات متعددة. ومع الوقت، توسعت هذه الشبكة لتشمل لبنان وفلسطين والمغرب والجزائر”.
وتضيف: “دخلت عالماً له لغته وأدواته وشبكة علاقاته، وكان عليّ أن أبدأ من الصفر وأتعلم من جديد، وأن أتقبّل فكرة أن النتائج قد تحتاج إلى سنوات، وربما لا تأتي أبداً”.
وتصف التحدي الأكبر في تجربتها بأنه محاولة التوفيق بين إيقاعين مختلفين: “أصعب ما واجهته كان التوازن بين أصالة الحرفة وبطئها الطبيعي من جهة، وسرعة السوق ومتطلباته من جهة أخرى. فالنسيج اليدوي والصباغة الطبيعية لا يمكن استعجالهما، وأنا لا أقبل التنازل عن أيّ منهما”.
التراث القطري والمرأة مصدر إلهام
تصف النعيمي هويتها الإبداعية بأنها امتداد لشخصيتها وتجاربها وأفكارها ومعتقداتها، وتؤكد أن التراث القطري هو التأثير الأكبر في تصاميمها: “أنا حريصة على أن أمثّل قطر كما أراها، تماماً كما كنت أرى جدتي تنسج نقوشاً دقيقة بفطرتها”.
ولا تنحصر مصادر إلهامها في التراث وحده، إذ تستلهم من الثقافات المتعددة التي عايشتها، ومن النساء بمختلف أدوارهن وظروفهن، موضحة: “المرأة مصدر إلهام لي بكل أشكالها وظروفها وحالاتها، ولا يمكن حصرها في صورة واحدة أو تصميم واحد”.
وتشير إلى أن القطعة الواحدة تحمل وراءها سلسلة من المهارات النسائية، من نسج الحرير في الحقول الهندية إلى تطريز الأقمشة والرسم عليها بالحناء، قبل أن ترتديها امرأة قد تكون أماً أو معلمة أو طبيبة أو فنانة.
الاستدامة مسؤولية تتجاوز الأقمشة
لم تكن الاستدامة توجّهاً أضافته النعيمي إلى علامتها لاحقاً، بل كانت من الأسباب الأساسية لدخولها عالم التصميم. وتحدثت عن تجربة تعلمتها في الهند لإعادة تدوير الأقمشة، تقوم على جمع الملابس القديمة وغسلها وفرزها وتقطيعها إلى شرائط وخيوط، ثم إعادة نسجها بألوان ونقوش مختلفة، ما جعلها تستخدم هذه التقنية في تصميم أول عباءة معاد تدويرها، قبل أن توسّع التجربة لتشمل الجلد والنحاس.
لكنها ترى أن الاستدامة لا تقتصر على المواد المستخدمة، بل تشمل أيضاً حقوق الحرفيين وطريقة تعويضهم، إذ تقول: “الاستدامة في نظري تعني أن تعود المنفعة على الجميع: الحرفي والمستخدم والمصمّم، والأهم البيئة والمجتمع”.
وتنتقد المصممة القطرية الاستخدام الواسع للمصطلح من دون معايير واضحة، مؤكدة ضرورة تحديد الممارسات التي تستحق فعلاً وصف الاستدامة. وقد وضعت معايير خاصة لعملها بعد سنوات من البحث، وشاركت رؤيتها عبر منصات مثل “TED” والأمم المتحدة للتجارة والتنمية، آملة أن تلهم تجربتها مصممين آخرين.
الحرفة في مواجهة الذكاء الاصطناعي
في ظلّ دخول الذكاء الاصطناعي إلى عالم التصميم، تتمسّك النعيمي بمراحل العمل اليدوي، من نسج الحرير وصباغته بالألوان النباتية إلى استخدام القوالب الخشبية المنحوتة والرسم والطباعة بأوراق الشجر والزهور.
وأوضحت المصممة: “لا يوجد مكان للذكاء الاصطناعي في مجالي”، مشيرة إلى أن بعض الحرفيين الذين تتعاون معهم يعملون في مناطق نائية لا يتوفر فيها الإنترنت.
أما العمل الأقرب إلى قلبها فهو الحناء الثابتة، التي طوّرت استخدامها في الملابس والفن والأثاث. وعن طموحها المقبل، تقول: “أتمنى أن أعيد إحياء الحرف التي اندثرت، من خلال تدريب كل من يرغب في دخول هذا المجال، وتصميم ملابس فريدة تتناسب مع بيئته وثقافته”.
